《碟中諜5》因何獲得高於前幾作的評分? | 知乎問答精選

 

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《碟中諜5》因何獲得高於前幾作的評分?

2016年11月30日 知乎問答精選 暫無評論 閱讀 29 ℃ 次

可否用:內容套路化嚴重?情節老套?打鬥場面一般?來形容?為什麼《碟中諜5》會得到高於前面幾部的高分?和第一部相比是否經典?《碟中諜5》IDMB評分:http://www.imdb.com/title/tt2381249/?ref_=fn_al_tt_1《碟中諜5》爛番茄評分:http://www.rottentomatoes.com/search/?search=MISSION%3A+IMPOSSIBLE+相關導演分析: 碟中諜5:克裡斯托夫·邁考利 碟中諜4:布拉德·伯德_百度百科 碟中諜3:J·J·艾布拉姆斯 碟中諜2:吳宇森_百度百科 碟中諜1:布萊恩·德·帕爾瑪各位答住請理性分析問題,針對「情節」,「鏡頭」,「配樂」,「武指」,「特效」等部分進行分析,並做出解答。

【陸曉遜的回答(72票)】:

1.女主角在整個五部裡面設定最強。亦正亦邪,為了立場反覆搖擺。在武力值上可以正面硬撼阿湯哥。然後,最重要的是勇敢與有原則,她可以亦正亦邪,但她有原則,絕不拋棄盟友,所以在阿湯哥瀕死時她在不能關閉機器的情況下毅然下去救援。一個花瓶女主角也好,一個武力值爆棚的女主角也好,都不如一個內心有靈魂的女主角動人。

2.boss的智力設定很高,出手就殺掉美女,在一般好萊塢裡都沒有這麼狠的,而且給了他體面的失敗。一般的好萊塢片總喜歡最後打boss的臉,其實這樣最蠢。有尊嚴的boss會讓一部動作片也有尊嚴。記不記得『the rock』最後將軍不肯發射毒氣彈?當角色不只是NPC,電影才有回味。

3.對稱結構處理的非常妙,無論是美國國會會議,還是阿湯哥和boss的攻守結局。女主角的翩然而去也拔高了片子的格調。

4. 配樂用心,巧妙,效果佳,歌劇主題貫穿全劇。

5. 明線是反恐,暗線是男人之間的尊嚴之戰

6.情懷之作(非貶義),事實上這在好萊塢裡面很難,阿湯哥是挑片之王。

【vastocean51的回答(425票)】:

坐我旁邊的一對遲到了五分鐘,到電影結束的時候男的一直在跟女的說:應該還沒完,還有一段爬飛機呢。

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好吧,這麼個回答居然上了知乎日報。

【石磊的回答(37票)】:

光看歌劇院那段還是用了心思的,近幾年的大卡片裡絕對不俗

【TIRA的回答(180票)】:

類型片你跟我說不套路?

這種片重要的就是保證角色性格不偏移,矛盾內核原汁原味,情節不複雜。

諜五的好在於足夠克制足夠的老。

看高達就說看高達,突然蹦出一句人型機器人不科學是啥意思嘛……

【關雅荻的回答(317票)】:

隨便扯兩句。

拍到第五集這種水準,絕對及格以上,因為續集電影最難就是滿足觀眾膨脹的期待同時,兼顧自身原有氣質精神不走樣。

感謝德帕瑪,建立系列核心氣質,阿湯應該很珍視,你說不清,就是不是經典的007,那時伯恩還沒出現,第一集預算不多,場景構思精妙,沒有人會忘記阿湯懸空墜落背後只有一根鋼鎖的經典場景。

第二集吳宇森導演,雖然票房好,但在精神氣質,核心氣質是有所背離的,更像爆米花動作大片。變臉以後,這種美學風格迅速被接受,在第二集中放大。

但它侵害了諜中諜系列的獨有氣質。

德帕瑪詭譎三分的暗黑氣質怎麼變成鴿子亂飛和港片雙槍對峙了?

以上對第二集的觀點純粹個人主觀判斷。

所以我認為阿湯敏銳的嗅覺,應該覺得哪裡有不對,應該馬上強化了自己在這個系列裡的話語權。

第三集是雙J導演,這集也很奇怪,從來沒有一部好萊塢大片有這麼多的動作戲近景,就是全景和特寫兩者之間的景別,然後還是各種快速剪輯,堅決不高速鏡頭,但又沒抽搐到帕金森攝影風格(參照綠草地導演),其實當時看挺奇怪的。

有人認為是雙J導演電視劇拍多了,所以下意識都是電視機屏幕構圖習慣,其實我真認為有一定道理。

鏡頭語言風格是導演核心,雙J當時對這種偏紀實類風格有興趣,參照當時他那部經典低成本科幻片,苜蓿地。

所以第三集試聽風格略顯凌亂和急躁,少了一份吳宇森自帶的優雅從容,德帕瑪的詭譎和精巧感也沒有。

第四集來了,直接換了個動畫片導演,超人總動員,在我看來就是看重他對動作場面的想像力。

結果伯德導演真不白給啊,的確第四集是所有五集裡最大開大闔,動作場面真正放開手腳,感覺預算充足的一部。

中國觀眾對這部好像普遍偏愛,但依然未能解決第一集以來這個系列核心氣質延續的問題,結果你看著就像當年州長主演的《真實的謊言》續集,其實更像一部卡梅隆導演的動作大片。

給我的感覺,阿湯對二三四應該都不滿意,都是某一方面特別突出,但就是沒能找回最初的那份感覺。

那就繼續換導演。

第五集有意思了,換了個臉不熟的導演,其實就是俠盜傑克的導演,他倆合作過,阿湯哥給看上了。

俠盜傑克是著名通俗系列小說,這個人物比較有名,也是以智慧取勝,獨來獨往,電影拍出來格局不大,特別像B片,跟遺落戰境一樣,如果不是他主演,鐵定小製作,完全靠大明星一人撐大到大製作。

但為啥阿湯選傑克的導演做第五集,而不是遺落戰境的導演(這個導演特別能花錢,電子世界爭霸戰新版導演,學建築的,強於視覺特效,所以遺落戰境的美術設計棒極了)。

回想俠盜傑克高潮動作戲,處理得很簡單的,沒有什麼複雜大動作,但氛圍和氣質基本到位。

我個人認為是看重這個導演場景設計和調度的能力。

因為在我看來有一部電影對第五集整體風格是有很大影響,積極方面的,就是《美國隊長2》

美隊2,讓一種古典氣質的諜戰片與漫威世界做了完美融合,而且還帶有黑色電影的某些味道。

還是說回德帕瑪,他跟黑色電影的關係就不用說了吧,是上世紀八九十年代黑色電影風格的大家之一了。

所以終於到了第五集,主要是在風格上無限度向第一集某些氣質靠攏——古典感,包括女一號的選擇,相當成功,外好萊塢北歐冰冷氣質,人家其實瑞典演了好多年本地肥皂劇女演員,很有個性,拍完戲不混娛樂圈混宅自己家裡那種,不知道怎麼給阿湯哥發現發掘,動作訓練六個月,脫胎換骨,是第五集氣質轉型重要保障。之前幾集的阿湯女搭檔,相對花瓶更多一點,阿湯為保證自己影響力,每次必選不出名女演員跟自己搭配,別說A線,基本都是三線女星跟自己搭,就怕被強風頭。

古典感在第五集建立地比較成功,然後盡量焦點在故事上,雖然故事很扯,但美隊2不更扯嗎?沒問題,只要你一本正經,觀眾還是買賬的。

所以第五集沒有像第四集搞那麼多上天入地,更多是一個完整獨立封閉空間裡做文章,無論是歌劇院,還是偷資料和潛水平行線索,場景設計重在氣氛營造,不單純追求場面刺激,開頭飛機場面夠刺激,也是戛然而止,預示第五集整體風格的相對克制。

第五集中黑色電影風格的滲透,在系列後四集中這次體現得最為明顯,同時加強古典氣質和動作場景的反爆米花化(就是不單純追求風雲場面的感官刺激,強調內心戲和邏輯感),盡量敘事推動,無論故事本身有多扯。。。。

最後,還有一種氣質延續下來,就是男主角的徹底「無力感」,應該第五集最接近第一集的氣質好。

總之,第五集是最容易讓人懷念德帕瑪導演的第一集的,最容易擊中或引發懷念我們對諜中諜系列最初的美好記憶,所以下意識會給更多好評。

要知道美隊2幾乎是漫威這幾年評價最好的一部,第五集這次是古典與黑色氣質的結合,不是黑暗騎士的那種故作deep裝的暗黑化,略不同。

這是我對諜中諜第五集為何觀眾口碑不錯的一種主觀讀解,也是我自己的切身感受。

說到底,還是德帕瑪牛逼,從來不把主流商業片看入法眼的導演,有著強烈的歐洲氣質,但每次出手都能給人留下強烈的風格或記憶,比如蛇眼開場的8分鐘長鏡頭,比如後期黑色大麗花的經典黑色電影致敬,這種電影導演其實對主流商業片貢獻最大,不經意間,就為充斥俗套無聊趣味的主流審美的商業類型片提供了新的可能性。

諜中諜系列,最最寶貴的就是德帕瑪第一集建立起來的只屬於他自己的這種個人化風格,我個人觀點,阿湯哥應該視為珍寶的系列核心魅力應該源於此。

他從第二集給吳宇森拐帶跑了之後,就一直在尋找,第五集略略找到點感覺,但我認為現在第五集導演也不是最佳人選。

如果第六集開拍,我有點期待他抓遺落戰境的導演再合作一把,道格利曼是伯恩第一集導演,很多他擅長的處理手法是諜中諜需要的,而且後來伯恩系列完全被綠草地導演個人風格掌控,其實兩個系列不打架,道格利曼本人顯然更適合諜中諜系列氣質,加上遺落戰境應該是阿湯哥最近幾年代表作佳作,我真的很期待兩人在諜中諜系列裡聯手一次。

至於編劇第五集已經胡扯到把英國當反派,英國真倒霉,所以編劇第六集我個人覺得應該找有風度偵探片經驗的編劇,而不是傳統好萊塢動作片編劇。

比如《禁閉島》《影子寫手》那種氣質風格的編劇,這兩個片子導演都是超級大導,但影片整體氛圍過於壓抑,所以應該是類似故事氣質的編劇更適合諜中諜第六集,諜中諜還是有些幽默元素,依然道格利曼就夠用,他可拍過史密斯夫婦那麼逗逼的動作片啊。。。

腦洞完畢,手機敲字有點累

【Dreamer的回答(15票)】:

你看的是電影,我看的是情懷。

【荔枝的回答(892票)】:

本來碟中諜5就是被高估了,明日邊緣倒是被嚴重低估了。

明日邊緣是我這些年看過的最完美科幻電影,甚至超過星際穿越。

而且阿湯哥的演技在裡面得到了質的飛躍。

四星半力薦。

總拿湯哥五十歲來說事,我不知道是捧還是黑。

也許再過四十年,可以拍一部阿湯哥和成龍的動作大片。九十多歲的湯姆克魯斯和一百歲的成龍,倆人就一場戲,爬樓梯。

倆老爺子一口氣爬到了五樓,不費勁。

然後票房大賣好幾百億,網友在下面各種評論,一個九十多歲的人能完成這種動作,簡直帥爆了!

碟中諜5沒有讓我感到特別滿意,或者說遠不及4的原因,

一是節奏,二是風格。

節奏上比較混亂,交代不清。到了結尾,沒有應有的視聽語言,來烘托氣氛,導致最後戰boss非常潦草。

開頭扒飛機high了一下,觀眾的腎上腺素就再也沒回到那個水平。

爆米花電影編劇非常講究節奏,開頭如何暖場,人物如何介紹,大任務和小任務中間要有插科打諢,給觀眾放鬆時間。後半段要製造危機,渲染悲觀情緒,結尾主角奮起,贏得最終勝利。

碟中諜5在於大任務太小,出現得太晚,水池憋氣那段篇幅小又比較突兀。導致和前面的鋪墊沒很好的銜接上,觀眾還沒有情感帶入。直接接了追逐戲,就把這任務給弱化了,不能給觀眾留下,我擦,這任務不可完成,伊森亨特好nb的觀感。

風格上,碟中諜不是諜影重重系列,也不是007系列,多年來觀眾們已經對伊森亨特有了固定的期待。

他可以不是最能打的,也可以不是最裝逼的,但是他的任務一定要是難度爆棚的,他的完成方式一定是炫酷的。

觀眾期待的是碟中諜4那種,在五分鐘之內混進紅場,拿到文件,命懸一線極度窒息的快感,輔以種種高科技。在一通令人窒息的眼花繚亂後,伊森亨特揮一揮衣袖,帶走所有雲彩。這時候最經典的碟中諜配樂Light the Fuse 響起,才是一個棒極了的視聽體驗。

一個有逼格的特工,沒個屌炸天的專屬配樂,出門都不好意思跟別人打招呼。

很顯然,水池戲沒弄好,才是最大敗筆,從一大(水池憋氣)帶兩小(音樂會刺殺和對質首相),變成了三峰並峙,三段都沒有high到開頭扒飛機的高度。

圖蘭朵的問題在於裝逼過度,仔細回想,那場刺殺其實從開始到結尾都不太在點上,為了不讓反派把總理弄死,我就把總理開槍打傷,這個邏輯未免太幼稚,而且和後面的劇情沒在一個頻率上。

碟中諜1甫一出世,配樂太令人印象深刻了,這次導演用了圖蘭朵,有反其道而行之的野心,既展現自己的控場功力,又直接歌劇當配樂,但實際效果並不如意,原因就是導演還沒有深刻理解觀眾對碟中諜的觀影期待。

導演將寶押在圖蘭朵,觀眾不買賬;水池戲觀眾有期待,導演沒多拍,結果互相都撲了空,就剩開頭扒飛機那一點點了。

特工片本來就很難平衡,首先劇情沒法不俗套,永遠都是主角拯救世界。再一個要炫目就得堆錢,變形金剛那種,你別管我劇情,先讓你炸暈,覺得值回票價。

碟中諜當年很驚艷,就是因為他找到了一條省錢大片的捷徑。我不拼爆炸特效,我拼創意。一樣讓觀眾腎上腺素爆棚。如今阿湯哥自己監製,更是拿命換錢,自己不要命,製作費就省下了,省的都是自己的。你要郭森斯坦達扒飛機,得給多少錢啊。小郭說我怕死,我不扒,給多少錢我也不扒,那就得做特效找補,又一筆錢。

阿湯哥並不是身體老了,而是靈感枯竭了。除了玩命扒飛機,該有奇思妙想的時候,沒弄出來。

和成龍類似,好的動作設計需要奇思妙想,不僅僅是不要命。成龍雖然每一部都延續了不要命的傳統,但是像《A計劃》裡面小巷子單車追逐,敲開人家門把後面人擠趴下,那種奇妙觀感,是再也找不回來了。畢竟電影是視聽觀感,光看主角玩命,那不成了馬戲團了麼。

好編劇轉型成導演並不是水到渠成的事情,在碟中諜5上,導演顯然對類型片的經驗太缺乏了,一手好牌沒打好,他責任最大。

近年來湯姆克魯斯也慢慢走向轉型,他的幾部科幻片拍得都還可圈可點,既拓展了戲路,又避免了打星老境頹唐的尷尬境地。

湯哥這樣的演員,重要的不是電影本身,而是不斷給投資人信心。這樣投資、好卡司、好劇本才會接踵而至。

混成尼古拉斯凱奇,就真萬劫不復了。約翰尼德普票房摔得跟狗啃泥一樣,加勒比海盜差不多是唯一翻身機會了。相比之下,五十幾歲的阿湯哥,那真是一個春光明媚,要多滋潤有多滋潤。

扯遠了。希望題主不要被噴子所影響心情。

——————————————割,9月27小小補充。

寫著寫著忘記初衷了,為啥把明日邊緣和碟中諜5拎在一起說。

明日邊緣的編劇,和碟中諜5的導演,是同一個人。

而,明日邊緣的導演,執導了諜影重重1,和史密斯夫婦。

所以阿湯哥應該是請錯人了,請了編劇當導演,而不是原導演,也有可能是他出於成本考慮,還是那句話,剩下來的就等於自己賺的。但拍爆米花加間諜片,應該找個靠譜導演才行,實際上這種片子一點也不好拍,而事實也證明了,好編劇和好導演之間有個門檻需要邁。就是對觀影節奏的敏銳把握。

我只是在縱向比較湯姆克魯斯近年來的電影,有人也提到了,碟中諜4和明日邊緣,應該是最好的兩部。

湯姆克魯斯五十多歲了,是在好萊塢更新換代如此頻繁的時代,他漫長的活躍期近乎一個神跡。

從偶像花瓶,再到演技派,最後是頂尖動作英雄,每一次轉型都能把握住商業片的脈搏。

如何持續給觀眾新鮮感,這是一線明星最頭疼的問題。觀眾對他們期待高,票房壓力大,同時曝光率又非常高,一不留神,就會被喜新厭舊的觀眾所拋棄,進而過氣成了明日黃花。

約翰尼德普從文藝片一躍成為商業片大佬,是因為名垂青史的傑克船長,海盜演到這個份上,基本上是演到頭了。貴族大盜和獨行俠都是在吃傑克船長的老本。

好萊塢也是個人情小社會,明星接戲很少有自己完全知根知底的片子,大部分也是聽朋友忽悠和經紀人把關,越混越精而不是越接越爛才行。

前兩年科幻電影大熱,無數大腕都在科幻片裡面拼得刺刀見紅,喬治克魯尼,斯嘉麗約翰遜,馬修麥康納,再早點還有查理茲塞隆,

約翰尼德普在裡面比較痛苦,他長得比較哥特,接的也是個沒啥水平的爛本子。之前獨行俠跪了,趕著科幻熱弄個超驗駭客也跪了,然後趕緊弄個貴族大盜,想回到最擅長的插科打諢,傑克船長上岸偷古董,結果徹底撲街。

好在加勒比海盜是搖錢樹,這證明,一個靠譜又吸金的系列電影,比小金人重要太多了。

威爾史密斯承認,重返地球,是他最慘重的失敗。估計以後也就洗心革面,不再搞什麼買電影裡一贈一的把戲了。威爾史密斯和成龍大哥,都是兒子不成器,硬往牆上糊的典型作死。問題在於成龍頂多給兒子個客串戲份,電影保得住。威爾史密斯用力過猛,把自己賠進去了。

威爾史密斯愛子心切,約翰尼德普則是大製作摔了,有點沉不住氣想往回找補。倆大一線實在不應該這成績。

先寫到這,有空慢慢更,突然找到一個更好玩的

2010年,張偉平同志給金陵十三選角呢

張偉平回應:「他早就不屬於好萊塢一線男星的範疇」

「我什麼時候請過湯姆·克魯斯?都是媒體在亂寫!」談及男主角人選,張偉平首先就將阿湯哥徹底否定:「什麼是好萊塢一線明星?就是他出演的電影是在全球150多個國家公映的,並且是有票房號召力、能掙錢的明星。湯姆·克魯斯去年那個《行動目標希特勒》,掙了多少錢?他早就不屬於好萊塢一線男星的範疇。」不過對於布拉德·皮特、湯姆·漢克斯等人選,張偉平稱現在還不便透露,「你們放心,肯定是當今的好萊塢一線男星,我們會在合適的時候公佈人選。」提到外界傳言已經確定的孫紅雷,張偉平並不否認,「孫紅雷可能會參演,除了他,還有幾個國內一線男星也在向我自薦,目前還沒有最後確定。另外竇驍有可能會出演,但不是主角」。

五年以後阿湯五十多了,還是鐵打的一線,張偉平同志已然被踹了,看來出品人遠沒有演員堅挺。

得演多少爛片才能爛成凱奇同志,連小羅伯特唐尼還有浪子回頭的一天呢,鋼鐵俠那是24k黃金都不換。對於德普和威爾史密斯,他們的低谷,比不少影人爬一輩子還高,且看吧。

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明日邊緣和源代碼

源代碼與明日邊緣也不存在誰抄誰的問題,畢竟明日邊緣是有原著的。

成長元素是我最欣賞明日邊緣的原因之一,不知道誰看過《勇敢者的遊戲》,科幻電影裡,人文情懷不是點綴,而是內核,這是區分好的科幻電影,和平庸的科幻電影的一大標準。因為忽略人文,稍不留意漫天特效就打水漂了,木星上行、火星上的約翰康納、這些片子看起來味同嚼蠟。簡直是給投資人燒錢。

地心引力、星際穿越,都是以科幻,以宇宙的宏大舞台,講人性,但這些片子太過於凝重,太大,端的太高。這些片是奔著拿獎去的。

明日邊緣,看得並不光是湯姆克魯斯存檔讀檔,存檔讀檔這樣無厘頭的過程,在主角身上的成長元素,是最討喜的。從一個懦弱逃避的人,變成一個有擔當有血性的人,這個過程,令人印象深刻。

湯姆克魯斯身上的科幻氣息,演愛情戲的魅力,和一線動作明星的視聽語言,恰好是湯姆克魯斯從影歷程的高度濃縮,統統在一部電影裡面佔全了。

可以說,明日邊緣不一定是湯姆克魯斯最深刻的電影,但一定是湯姆克魯斯銀幕歷程裡,最精華的電影。

源代碼較之格局就小了很多,片長也不夠。吉倫哈爾並不是一個需要一部科幻片就能證明自己的演員。一部較為討喜的低成本科幻小片,和一部成功的科幻商業大片,無論在完成度,片場,卡司和精細程度上都有差異,對主角本身的意義也不相同。

在追求科幻片一定要燒腦的觀影群體中,這倆哪個先看,哪個比較印象深刻。

我先看的源代碼,在imax看的,明日邊緣是在飛機上看的,屏幕大小和視聽體驗估計差上萬倍。

所以我拋開腦洞,依然覺得明日邊緣更勝一籌,原因就是拍出了一般科幻片裡面,所沒有的的,接地氣的愛情和打動人心的成長歷程。

【夜醉拉圖的回答(23票)】:

一杯好喝的咖啡,你非說喝不出脈動的味道。。

不是咖啡不好,是你喝的多,但是咖啡還是好咖啡

【獨角仙的回答(9票)】:

難道不是因為憑一己之力扛起全片顏值的女主嘛?

這是全系列裡最有存在感的女主啊!之前幾部裡那叫女主嘛?那叫女路人好嘛?

這部裡才能叫女主角,文戲武戲都全了,又劈情操又劈鬼子……

還有反派也是全系列以來最有存在感的反派了……又高大修長,又牛逼變態……

之前的幾個反派那都是神馬啊?

【管蠡的回答(4票)】:

我看boss長得和班吉非常像,預感boss還有大招,還有大招,還有大招,然後boss跪了。你真的不偽裝成班吉搞一把嗎?

boss最好放大招,否則就老感覺非常爛尾。如果他放了大招,我覺得評分最高是無所謂的。但是沒有大招,我始終覺得非常遺憾,就這個組織逼得伊森團團轉嗎?

的確,這個系列的特工片是拼創意的。雖然5力圖改變伊森是靠運氣成功的形象,但是不意味著你輕鬆就幹掉boss啊。說實話靠運氣成功也是伊森的特點了,這個衝突不好處理。

【安錚鳴的回答(144票)】:

在這個偽3d滿天飛的電影院裡,能看到2d的動作片就已經足夠有誠意了。

【高四奇的回答(0票)】:

電影是不錯,不過我就想問一句,綁架首相和救朋友,到底哪個更容易些?

【CillinFang的回答(23票)】:

我湯帥,你服不服?

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問題被編輯了(攤手

【顧昭覺的回答(133票)】:

刷了兩次的人來說一下:

看碟中諜就是看阿湯哥。

阿湯哥在5里扒飛機、憋氣、騎摩托就不說了。有兩個細節:

1. 開頭被抓銬在桿上,在接住鑰匙依然打不開手銬的情況下,徒手扒著,身體全靠腰腹發力,三下從桿頂跳出來。

2. 在自己家鍛煉時,抓著一個鐵管做引體向上。

如果自己健身的話,應該理解這倆動作的難度。一個五十多歲的人可以看不出費力地完成這倆動作,簡直帥爆了。。這樣的阿湯哥配得上高分。。情節無所謂了。。

【七叔的回答(1票)】:

基本上是在看十幾年前的成龍電影。

【海藍貝殼的回答(11票)】:

類型片情節肯定老套,所有的所謂情節都是為阿湯耍帥服務的,完全不能講邏輯,明明U盤已經拷貝還飆完汽車飆摩托車追女生幹嘛?!個人感覺比諜4差,笑點少,群戲不精彩,可動作實打實好看,誠意也十足,不搞3D綠幕特效那些花架子

【徐勇睿的回答(40票)】:

因為這條腿

———————————————————事實證明:在阿湯哥所有拍過的電影中,女主顏值高的都是好片子。明日邊緣、俠探傑克、諜中諜1……

【黃礦長的回答(8票)】:

你只是在用一個主觀概念想去駁斥客觀存在的事實而已。

每個人審美不同,甚至一個人在不同時期的審美都不盡相同。

我只能說你目前的觀點和主流觀點相悖,這其實很正常。

只是你覺得你的觀點才是對的,主流觀點是錯的,這其實很不正常。

【Jasong的回答(63票)】:

比速7良心多了啊!!!

【蕭大蝦的回答(22票)】:

看到一位朋友說總提阿湯五十歲不知道是捧是黑什麼的,忍不住出來再逼逼幾句。

個人認為所謂的碟5被高估無非是因為阿里影業的投資,在國內相關的宣傳多了,國內電影宣傳慣用手法就是吹吹吹,沒有都能吹出三分來。看碟5上映後微博上各種刷顏舔屏,從碟4到俠探傑克到遺落戰境到明日邊緣,不論好壞與否,阿湯的電影從來就沒在國內掀起這麼高的評論度。碟中諜系列確實沒能保證部部經典,到底哪一部更好看本來也是見仁見智的事。但演員的拚命就是該算在評分裡,起碼這是阿湯對待觀眾的誠意,相互尊重是良好的觀影基礎。強調五十歲確實沒有意義,但是這些宣傳賣點放在好萊塢任何一個年輕小伙兒身上也都是十分值得炫耀的事。

打鬥場面不一般是什麼樣的?非讓bone doctor拿小錘子砸爛阿湯才算好看嗎?扒飛機和水下和飆車的幾場戲確實在前期宣傳的時候就說爛了讓大家少了一些驚喜,可是必須承認阿湯這幾場戲是真的牛逼!沒有幾個老頭能這麼牛逼了!

標籤:-電影 -美國電影 -湯姆·克魯斯 -碟中諜(電影系列)


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