電影中演唱會或者比賽的場景是怎麼拍的? | 知乎問答精選

 

A-A+

電影中演唱會或者比賽的場景是怎麼拍的?

2019年04月19日 知乎問答精選 暫無評論 閱讀 2 ℃ 次

【張小北的回答(52票)】:

一般情況下,是真的找了那麼多群眾演員。因為拍電影最重要的是效果可控,所以就必然會一遍遍地拍(為了提高拍攝效率一般也會多機同時拍攝)。只要對最終視覺效果有特定要求,那麼就必須用可控的群眾演員。

《007:幽靈黨》開場的墨西哥亡靈節大場面,就是動用了1500名(每個人的服裝都不同,都是單獨準備的)群眾演員拍攝的。

拍攝花絮:video.mtime.com/54664/?

當然也有利用CGI技術後期合成的,但這種技術的運用受到很多因素制約,一般多用在合成畫面背景體育場看台上的觀眾。例如《黑暗騎士崛起》中體育場爆炸的場面,你可以從製作特輯中看到背景看台上的觀眾數量是如何一步步變化的。

拍攝花絮:video.mtime.com/42194/?

還有一個很經典的CGI合成群眾大場面,就是《阿甘正傳》裡,阿甘參加反戰遊行集會的鏡頭。水池邊的群眾大場面是利用幾百群眾演員合成為幾萬人大場面的。不過因為年代久遠,網上不好找當年的花絮了,DVD或藍光裡還能找到這個拍攝花絮。

給個圖片意思一下吧。水池邊那些人都是用大概兩三百人組成的方陣在後期合成的。

【平成君的回答(2票)】:

也有的是利用真實的演唱會和比賽的。

例如 那部以真拍出名的9 songs

九首歌,九場場面,均有著不可思議的難度。要在眾人面前表現真實的,並且要要毫無保留地表現,無疑給演員增加了極大難度。在每次場面的拍攝前,導演都要求進行預演和熱身,以期望演員能全身心地投入其中。而佔據影片很長時段的演唱會鏡頭,也是採取的現場錄製方式,當場景拍攝完畢,台前幕後的工作人員又得聯絡各大樂隊,並在演唱會開始前,提前設置好所有拍攝器械。演唱會的拍攝難度,恐怕比場景的更大,因為它要求所有鏡頭都一次成功。相比2012年的那部《塵世之間》,溫特波頓再次劍走偏鋒,炮製出這樣一部風格迥異的作品,對於此片的各異評論,恐怕導演本人都會不以為然,一切正如他所言:「我想走走反面的極端,只通過性來展示人物關係。」

體育運動片很多都會把真實比賽剪輯一部分進去

例如國際足聯參與的那部《一球成名》,不過那部片子跟上面的那一部也有關係。

·本片原定的導演是邁克爾·溫特波頓,由他執導的熱門情色片《9首歌》大家可能還記憶猶新,因為他和FIFA產生分歧,後者要求使用球隊、球員和場地的真名,溫特波頓拒不讓步,於是剛剛籌拍便分道揚鑣。

這部片子裡面也有真實的比賽,還有當時的貝克漢姆和齊達內參演。

【知乎用戶的回答(1票)】:

我說說日本音樂MV以及廣告裡的演唱會,就是為了這一MV或廣告特意開這場演唱會,大多數是免費的,在演唱會進行到一半時會跟觀眾說明拍攝相關事項,如需要觀眾配合怎麼回應等等,之後開始正式拍攝,為了效果需要拍上好幾次,不到20秒的廣告要拍攝將近半小時,廣告拍攝ok後,繼續演唱會。

標籤:-電影 -電影場景


相關資源:





給我留言