如何從零基礎進化成 Vocaloid 原創音樂 up 主? | 知乎問答精選

 

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如何從零基礎進化成 Vocaloid 原創音樂 up 主?

2019年06月21日 知乎問答精選 暫無評論 閱讀 8 ℃ 次

【sqybi的回答(105票)】:

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趁著還沒有人來答,寫個答案挖挖自己的黑歷史,騙騙贊。

想要成為V家P主,或許是很多跳入V家坑的小朋友們一直以來的夢想。被人叫做大觸,看著別人在自己視頻上的彈幕,雖然表面上要裝得謙虛,但是總歸是一件很開心的事情。

但是什麼是P主呢?

曾經看到跳蝻還是哪個大觸說過,在他看來,只有發表過一首V家原創歌曲的up主才能被叫做P主。我倒是挺同意這個說法,而當時也的確是朝著這個目標努力的。

所以下面就來講我這樣一個從來沒碰過V+調教的菜鳥是怎麼做到用一年的時間發佈自己的原創歌曲的故事吧。

其實說實話,這個故事並不一定能滿足「零基礎」的條件。因為在這之前我還是很喜歡唱歌,而且簡單學習過幾門樂器的。不過如果唱歌都跑調樂理也不知道的話,在想要進化為P主之前,還是先惡補一下比較好。可以學習一件樂器,感覺是比較好的入門方法,同時補一補樂理知識。

音樂這個行當還是很看talent的,如果你對音樂有感覺,那麼這一塊的入門不會是一件很難的事情。

1

故事要從我大三的時候說起。

那時我還沒有接觸V+,但是作為一個動漫宅也多多少少認識Miku。加之身邊有一隻很喜歡Miku的基友,也算是對V+有一些瞭解,至少知道Len、Rin和Luka的存在。

偶然有一天,我看到了這麼一個視頻:

卡農-四聲部人聲自拍

然後就突發奇想,既然V+也正好有四個人,那麼為什麼不讓它們來唱一下這首四聲部合唱的卡農呢?

其實整個過程還算比較順利。學校裡盜版的Vocaloid音庫很好找到,軟件也不算難用,當然可能是有程序員buff加成的緣故。當然這個過程中有一些知識是我已經掌握的,比如樂理知識和midi等等。

現在想來,當時最痛苦的還是記譜的過程。因為聯繫不到原作者,所以只好自己根據這個視頻一點點地扒譜。作為純業餘音樂愛好者,扒四個聲部還是滿費事的,大概斷斷續續花了幾天時間吧。扒好之後後面就很簡單了,因為那時候不知道也不會調Vocaloid的參數,唯一需要做的事情就是把譜子全都輸進去,然後分配給V+的四個角色。

於是就有了這個視頻:

Canon in D [Vocaloid四聲部和聲]

這也是我第一次在B站上發一個真正有很多人來看的視頻。

彈幕的反響比想像中要好,很多人都在說很好聽。當然也有一些很中肯的建議,比如沒有換氣啊聽起來更像樂器啊之類的。其實讓現在的我來評價,這個作品90%的功勞都在原作者的編曲上。不過這樣一個人氣不錯的作品可以給人繼續做下去的動力,而這種動力是作為一個P主所必須的。特別是不同的人對一個作品肯定會褒貶不一,很多時候繼續做下去除了實際利益(賣光盤?)以外就是這些鼓勵的彈幕了。

2

但是這時候我碰到了走向P主道路上的最大一個門檻:時間。

想要做一個P主,需要花費的時間和學習的東西是數量很恐怖的。加之當時並沒有很想要跳這個大坑而且日語調教也很痛苦,所以在之後的半年時間裡,我也沒有再繼續做下去。

直到大四的時候,我的課程基本都修完了。百無聊賴之中,恰逢洛天依中文音庫發佈,我又拾起了V+。

這次的作品說實話我都不太想放鏈接了,不過既然是挖黑歷史嘛,那就挖得徹底一些:

【洛天依】夜訪吸血鬼

說實話,很失敗。

因為之前只有一個把V+當音色庫來玩的作品,並沒有任何調人聲的經驗。所以這個作品其實和上一個一樣,只是把拼音和音高輸進去,然後導出音頻就結束了,連參數都沒有動過。甚至當時和副音軌合成的時候用的軟件還是Audition,也沒掛任何的效果器。

結果就是你們看到的這樣啦。吐字不清,唱起來沒有力度。當然這也有很大一部分是選曲的原因,這首歌即使現在拿給我我也不一定能做得多好。音域、節奏甚至歌詞都太不適合洛天依了——可惜當時沒有想到。

不過即使這樣一首渣作,竟然還是有很多彈幕是在鼓勵,甚至還有人在求下載,這真是讓我受寵若驚。還好當時也有彈幕在噴這是一首糞作,才讓我的頭腦得以冷靜下來。

其實寫歌的人和調V+的人甚至寫作的人在這一點上都很相似:剛剛完成自己的作品時,總覺得這個作品已經完美了,已經是世界第一了。但是過幾天再聽一次,就能發現裡面的很多缺點。

不過知道缺點歸知道,對於怎麼改正還是兩眼一抹黑。

但是至少有一條路我走對了:

別管什麼原創曲,先從翻唱做起。

3

之後又是一個偶然的機會,我在聽V+的歌時聽到了一首《嗚呼,美妙的喵生》(《嗚呼、素晴らしきニャン生》)。當時的千千靜聽還沒有改名叫百度音樂,我還清晰地記得當我看到千千靜聽自動下載的中文歌詞時的想法——

這個歌詞明明可以翻譯得更好嘛!

於是,我就花了幾個禮拜的時間慢慢在原來的歌詞基礎上改了改,最終變成了這個故事中即將講到的作品中的歌詞。

當然,這時也只是有歌詞而已。本來想自己唱一下這首歌,但是後來也因為各種原因沒有實行(比如找不到一起合唱的妹紙、找不到一起合唱的妹紙、找不到一起合唱的妹紙之類的)。而那時候中文音庫只有洛天依,還沒有「可愛的男孩子」言和。所以也就無從說起V+調教了。

直到有一天我看到了這首歌:

【洛天依】小肥羊也不是好欺負的(洛天二是什麼啊喂!

【兔兔紙】

……

洛天二是什麼啊喂!

不過既然知道了洛天依可以唱男孩子的聲音,事情就變得簡單了。

扒譜,找伴奏,一切都和上一次一樣。不一樣的是,這次的歌詞用了我自己改編的,而因為男聲要更改GEN參數,索性我就學習了一下參數應該怎麼調。

一通瞎折騰之後,就像當時我在視頻簡介中所說的,我對自己的新作自我感覺良好。於是又學習了一段時間Premiere的用法之後,製作好了PV(其實就是給原PV加字幕啦)就放了出來:

【洛天依x洛天二】嗚呼,美妙的喵生(中文填詞)

【sqybi】

事實證明,這首歌的人氣是我發佈過的所有作品中相當高的,和當時我的調教技術完全不符。原因大概有:

  1. 歌詞改得好,萌萌噠;
  2. 選曲比較好,快節奏的曲子可以掩蓋渣調教的事實;
  3. 洛天二等性轉亞種在那時候正好剛剛火起來。

天時地利人和,這首歌也算是給我的跳坑之路挖了長長的一段台階。直到很久之後還有人不斷地聯繫我求翻唱授權,我這段時間的V+也算是沒白玩吧。

總之,那段時間,我也算是體驗了小火一把的感覺。

4

一旦一個人成功過一次,那麼機會就會接踵而來。

這次是一個叫小羊的coser(?)來找我,希望我幫忙製作一首GUMI歌曲的翻唱,《你喜歡的書》(《君の好きな本》)。她表示會提供歌詞。

我當時正好不知道做什麼好,就欣然答應了這個請求。

但是第一版我拿到的歌詞,說實話,慘不忍睹。最大的問題就在於不押韻。

關於日語和中文歌詞押韻的問題,記得知乎有一個問題討論過,可惜暫時找不到了。日語歌詞很多都是在歌詞中段押韻,相比之下中文歌詞都是押尾韻。一首完全不押韻的歌詞,我不能說一定不好,但是至少不朗朗上口。

於是我當時非常強勢地要求她把歌詞改好了再拿來,不然我就不做了。

好在小羊也非常好說話,沒過幾天就拿來一版新的歌詞。我看看,還不錯,就這樣吧。

於是開工了。

在開工之前,恰好看到以神調教著稱的毛毛蟲P發佈了這麼一期視頻:

【洛天依】粉墨人生+蘇三起解-BY:毛毛蟲

裡面詳細地講解了他是如何進行翻唱調教的。

我建議所有希望玩V+的小夥伴們在入坑一段時間之後,甚至入坑之前,都要去看一遍這個視頻。我在看過這個視頻之後才知道,媽蛋原來還有效果器這個東西,媽蛋原來均衡器是效果器,媽蛋原來這玩意兒這麼好用。

於是趕快學以致用,把效果器一股腦地堆到了這次的調教上,最後得到了這個東西:

【洛天依x洛天二】你喜歡的書(中文填詞)

【sqybi x 小羊】

說實話,其實對這次的調教我也還是比較滿意的。

選曲依然不錯,很適合洛天依的音域;歌詞聽起來至少蠻舒服的;按照毛毛蟲給出的方法試了一下之後,聲音比以前好聽很多。

而且當時突發奇想加了兩段rap的調教,這兩段rap在原曲裡沒有,在小羊提供的歌詞裡也沒有。甚至我給小羊的第一版調教裡都沒有——真的是完完全全地突發奇想才加上去的。當時為了盡快完成這兩段rap,還特地請教了同樣調教過rap的沸騰魚和竹籽兩位P主。

事實證明觀眾老爺們對這段rap很買賬。

但是,問題也很明顯:效果器加得太多了。現在聽來,音色已經有一點不對了。而且當時自信心過於爆棚,這首歌的人氣沒有想像中那麼高也是蠻受打擊的。

不過總之結果還算是不錯。

而且在製作這首歌的過程中,我也開始逐漸掌握到一些技巧性的東西。眾所周知,洛天依音庫有很多bug,並不是那麼完美,而這些bug就要用一些技巧來修正。

舉個例子,比如ng這個音,洛天依在大部分情況下唱出來都會很奇怪。所以一個很簡單的技巧是,用n代替所有的ng。效果非常不錯,不信可以試試。

再比如一些音的發音不太對,以及有一些音因為歌曲的要求需要不正常發音(比如元音拖得很長)。這時候就需要把輔音和元音拆開。比如一個8分音符的「kai」(這個音節我是隨便選的,當時有一些音節的確會出問題,但是很久沒有做調教已經忘記是什麼了),就可以拆成一個64分音符的"ke"和7個64分音符長度的「ai」。這種技巧是沒有教程會教的,只能靠自己慢慢摸索總結。

而我也隱約感覺到,自己製作翻唱歌曲可能快要遇到瓶頸了。能學習的新技術越來越少,改進大部分都在細節上。

是時候寫一首自己的原創曲了!

於是,和後面幾首翻唱曲的製作同時,原創曲的籌劃也開始了……

5

萬萬沒想到,剛剛有兩首成功的作品,接下來的這個故事又成了黑歷史。

當時信心爆棚的我總想著找一些高難度的東西來調,找著找著就找到了《因為愛情》這首歌。

具體的製作過程沒什麼好說的了,結果就是這兩個視頻:

【洛天依x洛天二】因為愛情

【sqybi】

【洛天依x洛天二】因為愛情 ver.2

【sqybi】

之所以製作了版本2是因為版本1實在慘不忍聽……雖然版本2也好不到哪兒去吧。

其實天依的聲音還算不錯,至少可以聽。但是天二的音域我完完全全地估算錯誤了——這首歌的男聲對於天二來說太高了。

請讓我給陳奕迅點個贊先。

總之,我第一次開始思考選歌對調教的重要性,以及選歌的原則。

思考的結果就是:

  1. 調教技術一定的情況下,選歌是影響調教結果的最重要因素;
  2. 選歌的時候先看音域。

然後這個調教裡還有一些其它的問題,比如某些字的吐字很奇怪,其實有一部分是我當時聽到效果這麼差就懶得細調了。但是也有一些細節問題是我調教時沒有注意到的。

所以即使是黑歷史,這次調教也是很有意義的,暴露了自己這邊很多的問題,順便還打壓了一下自己過高的信心。

既然是黑歷史,那就少說點,直接進入下一首吧。

6

這首作品發佈在我大四的那個聖誕節。

其實這時候我對調教的過程已經非常熟練了,所以主要精力集中在選曲上。

我當時的目標是,找到一首既不會太不適合調教,又能有一些難度的曲子。

其實當時還是很想讓天二出場的,但是找了很久都沒找到合適的對唱曲。天二的音域實在太窄,除了喵生這種曲子別的很難和天依對唱。

最後忍痛割愛,選了張靚穎這首《我們說好的》,只讓天依出場。

這首歌的難度在於這麼幾點:高低音跨度比較大;轉音非常多;有一些地方的節奏比較難扒(事實證明最後也有扒錯的,不過聽著還好就算了吧);原唱的感情很豐富。

前幾點還都算是技術問題,比較容易解決。而最後一點讓我糾結了很久:怎麼用天依調出感情呢?

查了很多資料,最後發現V+還有這樣一個功能:換氣音。

這個是V+正版音庫裡本身就帶著的功能,但是因為我用的一直是盜版天依(是在太對不起天依醬了>.<),所以一直不知道。

但是盜版天依不帶換氣音,正版那時候又買不起,怎麼辦呢?

又研究了一段時間,找到了這麼一個很奇怪的解決方案:

用Miku的換氣音!

盜版Miku是帶換氣音的,也算是救了我一命。要知道對於當時的我,1000塊錢的正版天依真是可望而不可即啊。

最後的作品就是這樣:

【洛天依】我們說好的(2P慎入)

【sqybi】

當然我們今天講的是V+的故事,所以請千萬不要吐槽2P。

當時調教中加入換氣音的P主少之又少,所以我也算是搶了個先機。當然加換氣音也並非那麼簡單,當時花了我很多時間。特別是換氣音是從Miku那裡偷來的,有時候需要反覆調試各種不同的換氣音哪個合適一些。之後很多加了換氣的作品我也聽過,不乏優秀作品,但也有很大一部分聽起來很奇怪。

此外就是我私下聯繫了另外一個繪師+P主燕子來幫我畫PV圖,雖然是一圖流但是質量很高。燕子這個人做事也很認真,算是我玩V+的時間裡接觸過的最nice的人。說實話很少見到能這麼認真合作的人,所以也經常在燕子的微博上偷偷答一些她求助的編程問題,也算是報答一下吧:)

7

下面說的這個作品應該算是我這一年裡面最成功的一個。

1.5w的播放,500的彈幕,接近200的收藏。

但是突然覺得對於這個作品已經沒什麼好說的了。

是的,這首歌選曲不錯調教不錯PV也不錯(依然是燕子的圖),但是就是覺得沒什麼可說的。

水到渠成。

大概就是這個感覺。

跳了一年的V+調教坑,大概這個作品已經是我能做到的全部了:

【洛天依】笨蛋

【sqybi】

很多人說比原作好聽,雖然我認真地對比之後感覺根本沒這回事,不過這已經算是對一個翻唱曲P主最高的嘉獎了吧。

後面的事情我在視頻簡介裡也說了,不再做翻唱,轉去專心把之前那首原創曲做完。

不過沒想到的是,做原創曲遠遠沒有想像得那麼順利。

當時認為一個禮拜就能做完的東西,整整花了小半年。

8

按理說故事到這裡應該就進入尾聲了,介紹一下我的這首原創曲,稍微總結一下就好了。

但是我想先說說之前的故事。

前面也提過,原創曲的製作是和前幾首翻唱同時進行的。

我有一個毛病,就是總希望把自己手裡的工作做得完美。

是的,這是一個毛病。一個大毛病。

因為事情不可能完美,所以其實太過於精益求精除了給自己增加不必要的負擔以外,沒有什麼好處。

可當時的我還不知道這一點,於是投入了大量精力去寫這首歌。

還記得當時為了找靈感,我在各種天氣下圍著學校宿舍樓下的思春湖(似乎暴露了什麼……)走了一圈又一圈。

為了學配器,去考試複習都沒怎麼去過的圖書館,借了厚厚一摞書一點一點啃。

為了找到能指點自己的人,拿著一個四不像的作品,鼓起勇氣去敲開了捂臉社的大門。

不知道現在的情況如何了,當年的捂臉社,幾乎就是「高質量天依原創曲」的代名。

而我那首菜鳥的半吊子作品,也自然被捂臉社的幾位大觸噴得體無完膚。

不過還好,他們人還都比較nice,認真地和我解釋不足的地方在哪裡,也回答了我一個又一個弱智的問題。特別是天然衰這位P主,可以說是我原創曲製作過程中的半個老師。

天然衰的編曲真的相當不錯,比如我當時非常喜歡的一首他的原創曲《半斤八兩》:

【洛天依原創曲PV付】半斤八兩

【捂臉社】

雖然調教實在是慘不忍睹,不過這不重要=w=

也是在他的指點下,我一點一點地改著自己的作品。

直到感覺自己的能力已經差不多到極限了,終於決定要把這首作品發出來。

然後就聯繫了當時給幾個其他P主的作品都做過PV的Vermouth銀狐幫忙,最後搞出了這樣一個作品:

【洛天依原創】和幽靈小姐跳一支舞

【sqybi】

【捂臉社】

現在重新看來,這首歌是一個完完全全的新手作品。除了調教還是熟能生巧以外,別的地方少有亮點。

不過恰逢當時樂正綾不出音庫的新聞爆出,也算是應景了吧。還是有不少人為了懷念阿綾來投個硬幣發個彈幕啥的。

肯定不能說成功,但至少沒有失敗吧。

9

本來這個故事應該有一個美好的結局。

主人公發奮圖強,在高手的指點下一步步變成大觸。

但可惜事情總是沒有想像中那麼完美。

當時發生了兩件不太愉快的事情。

第一件是當時我正在籌劃著製作《嗚呼,美妙的喵生》重製版,已經找了一個繪師,打包票說可以包辦所有的繪製工作。

結果繪師坑了。

這個事情也有很大一部分我的原因吧,因為我一直催得不緊,所以對方的進度也很慢。

但是到最後,我已經完全聯繫不上對方了。

當然順便也把願意幫忙做PV的兩位童鞋坑了,實在是非常抱歉。

第二件是,我那時除了捂臉社以外還參加了一個小社團,叫錦落社。

當時和社長,一個高中生妹紙,準備以社團的名義寫一首歌。她給了一份歌詞,然後我為這段歌詞做了曲。

說實話, 這段歌詞的質量真的很差,作曲的過程很痛苦。不過最後竟然做了出來,我對自己都非常驚訝。

用V+寫好人聲聽了一下,感覺還可以。

但是之後的編曲工作,因為趕在我畢業的時候,時間不太夠了。我就讓她找別人去做。

結果在聽到編曲者用了非常短的時間給出的編曲之後,我默默地問了一句,可以吐槽嗎。

然後就把這首編曲噴得體無完膚。

對方自然也很生氣,然後我們就不歡而散了。

現在想想,自己當時的衝動真的不是沒有道理的。那首編曲很爛,爛得無以復加,但這都沒關係。每個人都有從菜鳥走來的這一步。

但是對方實在是過於不知天高地厚。似乎是個大學新生吧,完全聽不進去對於自己作品的一點點負面評價。即使給出了理由也是一樣。

知乎上何嘗又不是有很多這樣的人呢。

扯遠了。

然後這個編曲的人又和社長很熟的樣子,社長妹紙也很為難。

這時,社團裡有一個長期潛水的大觸過來和我聊了聊。大致就是說他認為我說得對,然後給了我一小段他為這首歌做的編曲。

聽過之後,我突然有一種釋然的感覺。

這就是我心中對這首歌編曲的期望啊。

自己大四整整一年幾乎都在玩V+,但是最終的水平或許連這位大觸的膝蓋都到不了。或許作為業餘愛好玩下去,永遠也不可能超過他們了吧。

乾脆就不要這麼認真了。

於是下定決心退社,和社長說好了,這首歌她們可以隨便拿去做編曲,做成什麼樣發佈出來都和我沒關係了。

之後也就真的斷了這種虛無縹緲的聯繫。偶爾看到錦落社有新作品的時候會和社長或者社團裡比較熟悉的人聊一兩句,也僅此而已。

而這個作品,貌似至今也沒有發佈出來。

也是在這兩件事之後,我對V+慢慢失去了興趣。

但是這都不是棄坑最重要的原因。

最重要的原因是:

時間。

畢業之後工作了,才發現真的沒有時間玩V+了。

大四沒有課,幾乎每天都投入在這上面。但是工作之後不可能再這樣全身心地投入。

考慮到其它各種事情,每週能有兩個小時都算多的。

而以這種速度,做一首歌不知道要花多久。

沒了興趣,沒了時間,別的也就都不重要了。

直到畢業半年多整理老電腦的時候,我才想起來之前還有一個重製版的《嗚呼,美妙的喵生》沒有發,於是趕快發出來:

【洛天依x洛天二】嗚呼,美妙的喵生(重製版)

和老版本

【洛天依x洛天二】嗚呼,美妙的喵生(中文填詞)

【sqybi】

比起來,也算是進步明顯吧。

這大概就是我V+跳坑的全部收穫了。

10

雖然有點跑題了,但是回憶自己從零開始成為一個P主的經歷,還是蠻開心的。

感謝題主提供了這樣一個機會。

兩個半小時寫出的答案,會不會有人看呢。

如果真的一路看到這兒的話,就點一個贊吧:)

【HK君的回答(71票)】:

很榮幸受邀參加知乎圓桌~ 先解答一下這一個問題順便補充一些我個人所瞭解的信息~

如何從零基礎進化成 Vocaloid 原創音樂 up 主?

這個啊,要看的人做好心理準備,這個坑入的深是一輩子,你也許有朝一日能成為貝多芬、植松伸夫等大師級的音樂家;淺入的話也沒有多可怕也是可以自娛自樂的,如果你是追求成為眾人仰慕的大大的話也是很有空間的哦w 但是一旦要踏入商業製作出版業範疇就會遇到很多很嚴肅甚至嚴厲的事情的也要做好心理準備的(作為職業而言的話,是要負責任的喲)。

首先先不說原創音樂吧,先說Vocaloid P主,感覺有必要從我個人的理解以及相關的資料來梳理一下這個字眼的含義了。

從直譯上而言, Vocaloid P = Vocaloid Producer, Producer這個概念等於製作人,廣義上字面上來說,只要使用Vocaloid製作出東西的,都能稱之為Vocaloid P主,並不局限於音樂領域或者原創領域,打比方,你用Vocaloid來調教出一段詩朗誦並發佈出來也算是廣義的P主的喲! ←我非常建議大家抱著開放和接納的心態去看待這種情況,畢竟Vocaloid本身就意味著一種嶄新的可能性。

而Producer這個概念在日本習慣中有特指的一些領域,狹義來說跟單純的「製作人」有些不同,主要體現在維基百科日語、NICO百科、Vocaloid P的一些資料,畢竟Vocaloid起源於日本,我們有必要根據日本習慣的定義來梳理一下。

首先是WIKI日本的資料

關於 P 以及 Producer

日本WIKI上 字母P 的子項中有如下描述

「テレビ?ラジオの放送業界や音樂業界などで、プロデュ一サ一 (Producer) の意味。轉じて、ニコニコ動畫を中心に、Vocaloid等の音聲合成ソフトを用いた曲を發表するミュ一ジシャンの名稱に○○Pという形で稱號的に用いられる事がある。」

↑分為兩個層面

A - 電視,廣播的放送業界 以及 音樂業界 的製作人

B - 以niconico動畫為中心,使用Vocaloid等軟件而發表曲子的 Musician(音樂人),會以根據這個Musician(音樂人)的名稱而變成 xx p的形式的一種稱號(渣翻)

根據 B條的解釋,我們得知Vocaloid P的概念在日本是定位在與音樂相關了,這個請大家注意一下。

關於 Producer

プロデュ一サ一

日語WIKI的producer條目有記述,跟之前說的 電視,廣播的放送業界 以及 音樂業界 的製作人內容相同,但是最後有一條細節。

」英語のproducerは單に生產者、製作者の意味であるが、日本語化したプロデュ一サ一は特定の分野のそれを指す使い方をされる。「

這裡指明了在日本,producer的使用並非根據英語的單純直譯,而是有特定指某些行業(也就是電影電視廣播音樂等文化-特指音像行業)的用法的

根據WIKI的解釋(沒法搜到直接的Vocaloid P詞條,貌似沒有收錄),可以得出結論,Vocaloid P在日本的語境中是特指使用Vocaloid製作音樂,或者起碼音樂相關的Musician(音樂人),沒有明確指出或者規定必須是原創音樂,但是Musician(音樂人)的定位本身已經是很大程度傾向於原創音樂。這也可以關聯到之前所說的音樂氛圍不同,原創是非常的被尊重和重視的,同時也是要求很嚴謹並且界線分明的。

而為了補充作證,也參考了NICO百科上描述,NICO百科上描述更細緻一些而且對 P的形式有一個明確的定義。

簡而言之也是在音樂範疇為主(原創曲,Cover翻唱翻奏曲,Rearrange重編曲等),也說了有很多其他的派生分歧方向。P的定義也是以最原始的,在曲作、投稿者的ID之後+P表示一種接近愛稱一樣的稱號,甚至有時候P名跟ID完全沒關係也不奇怪~

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總結一下,

Vocaloid P廣義根據字義,可以理解為使用Vocaloid生產、製作(Produce)出任何東西的人。

Vocaloid P狹義,根據日本的定義,是指使用Vocaloid進行音樂相關創作、製作的Producer←此處Producer含義根據日本習慣只限於文化-音像行業。

再補充一點,雖然沒有明文指出,但是事實上而言在日本(原則上有軟件知識產權相關法律規定的所有國家),法律層面上就不會出現使用破解軟件的Vocaloid P的,從根本上而言那是違法的,別談發佈作品了。

關於Vocaloid P的定義也整理的差不多了(很抱歉藉機跑題了一下w),回到問題本身。

如果要成為原創音樂UP主,這裡就是遵循了狹義的VOCALOID P的定義了。

這裡我們就涉及一個問題, 原創音樂。

原創音樂是一個行業,很多人以此為終身的事業,也是一個產業,從網絡音樂到歐美日韓港台流行樂壇等,是古代社會到現代社會而言一大類的人類文化藝術領域。所以我有時候也不知道該讓人認真嚴肅去對待原創音樂這個事情呢,還是更隨便隨意一些呢,很微妙的感覺,畢竟音樂的包容性是很大的,也就不在這方面囉嗦了。

簡單說說方法吧。

首先最好是開始學習一個樂器,木吉他或者鋼琴推薦。

如果對音樂性有追求的話至少練習個1-2年能自己順暢演奏出一首曲子之後,再開始考慮音樂創作(對我個人而言這是一個最低限度的要求了)

有了樂器功底,你會發現你嘗試創作的時候,在編曲上會有很大的便利。

作詞,如果不計下限,隨便寫什麼都能成為「歌詞」

同理,作曲,如果不計下限,想怎麼哼就怎麼哼也是能作為「曲子」

而編曲,如果不計下限的話,不通過取巧的方式(這個接下來講)而做出來的東西就會變成無法入耳的東西了,甚至噪音。

在這之後就到接觸製作軟件了。

國內的話門檻很低,因為破解DAW到處都有,這是一個很好的便利條件,你不需要為了購買軟件而支付一大堆的費用。

硬件方面的支出可以先不考慮,以非專業、業餘愛好能做個能聽的東西而言,(個人認為)硬件並不是特別的重要。

學習好軟件操作,大概需要3個月或者半年的時間看視頻搜帖子(不建議上那些技校班速成班,然並卵,親力親為才是最靠譜的),也可以在學習軟件操作的過程中,同時弄一弄原創音樂的製作。

有上述兩點基礎,樂器基礎(重點在於和弦進行的概念的掌握,往考級的方向練是根本沒有任何意義的),軟件操作基礎,你甚至不需要錄音(使用音樂)都可以完成一首曲子的創作,至於什麼混音,後期那些,都是後話了~

上面就是最基本的模式了。

當然,如果你不想練樂器不想稍微懂一點音樂的話,有捷徑可以走。

隨便下好一大堆軟件音源

然後下好一堆MIDI素材庫以及相關的MIDI樂曲進行軟件導出,導入,堆疊,修改就行了。

只是上述的,根本上不能稱為原創音樂,製作的人也不能稱為音樂人,某種程度上比抄襲還要惡劣,抄襲起碼還有個扒曲的過程也是學習(現在應該沒有人直接別人伴奏升降調然後直接用來弄了吧...0A0)。

從結局上而言,這種做法甚至比一步一步從零做起的效果要好多了,因為所有的音樂段落,都是建立在是專業編輯好的樂句的基礎上了,而目前的主流音樂審美水平的話,還不足以分辨這些細節,但是業內的話一聽就知道了。大概是這麼一回事。

從0開始,你編曲不是在音色上,而是在旋律和弦上會留下濃烈的個人痕跡,這個是相對固定的。隨著時間的推移,當旋律和和弦進行已經形成個人特色和穩定的習慣後,你會不自覺的更多的關注到混音,音色,錄音等細節,為了讓歌曲成品表現得更好。這裡的一整個進步的過程,只要是用心在做音樂的人,一下就能聽出來的,對已經走過來的音樂人而言,就像聽著小朋友背乘法表一樣哪裡背錯了哪裡不對了一下就知道了(而此時非業內的人只剛學會的加減法的感覺)。

所以嘛,兩條路,踏踏實實或者走捷徑。

我個人而言是反對第二種的,只是個人意見啦。

方法都是有的,也看自己到底追求的是什麼,其實如果坦誠面對自己我是想追求名氣然後以名氣賺錢養家餬口(而不是音樂)的話,就走捷徑,這樣坦蕩蕩的話其實也沒什麼大不了的,畢竟存在即合理;如果對音樂是有興趣,熱愛並憧憬的話,捷徑是絕對不建議的。

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最後總結, 所以說少年~ 你問問自己兩個問題

你要成為哪一種VOCALOID P?

你要走哪條路?

你要追求的是什麼w?

(P.S. 四天王有5個是常識)

【李嘉婧的回答(6票)】:

佔個坑,等我成為有名P主再來答(笑)

現在唯一能提供的回答只有多看多學多練( ????? )

零基礎還是從調教翻唱開始,因為最簡單。

首先請自力更生搜midi+伴奏,提高搜索引擎使用技能。

……其次你才能找到下載(雖說用破解我一直很內疚),選一個編輯器兼容的,自己喜歡的歌手。

熟悉界面,導入MIDI,調。通過搜索和實踐弄清楚十參,演唱風格和顫音給歌聲帶來的微妙變化。(TIP: V4現在有分析音高線功能,可作參考)

可以試著邊唱邊調或者導入原唱對著調(請運用想像力協調歌手的發音特色和原唱在腦子裡留下的印象)對了,個人不推薦新手剛開始調教就憑感覺把十參調完,因為很可能以後對參數敏感了之後想來返工……(╯‵□′)╯︵┴═┴

那怎麼辦?我是做實驗狂魔,用兩個音符或者兩個整句(較明顯),把某參數比如VEL拉到一個最高一個最低,自己根據感覺來總結。像VEL拉低了我感覺就是「蹦豆」,這樣如果我想要VOCALOID唱出歡快/跳躍/一字一頓的感覺的話我就可以拉低VEL,把音符向「蹦豆」的感覺靠近。

顫音這種比較明顯的東西,初學者可以先把它調好。另外個人建議關閉自動顫音,加顫音比去顫音往往工作量小一些。以及等你調教級別高了可以關閉顫音+手動參數顫音。

以上是關於調教的入門的↑

接下來就是喜聞樂見的後期工作了

恭喜你又得下一大堆盜版了_(:з」∠)_

至於選擇什麼這得靠你自己和搜索引擎了。以後想要編曲可選Cubase或者水果 FL studio(我挺喜歡水果的操作的,拖來拖去,右鍵刪除)

還是那樣,熟悉界面,熟悉插件,以及插件順序之類的細節。以前聽不知道誰說過電子音樂是一門精緻的活兒……這裡可是有得學了呢,我自己還時不時蹭個編曲公開課,在B站搜教程,報個MOOC(如果有聽說過的,那啥,全英文字幕,而且針對錄音棚錄音等一堆VOCALOID無關的課)

不知道零基礎包不包括樂理零基礎……總之如果對音樂及音樂名詞毫無概念的話快去惡補樂理!

好聽的音樂要有感覺,要找到一個合適的安排使人聲和音樂組合後能帶動聽眾的感情。這個比較哲♂學自己領悟吧,不要總覺得用一些固定的數值就能產生好聽的聲音,要作為聽眾去聽,去跟隨。

當然你調到吐了還是放兩天再假裝不經意地聽一聽吧。

之後到了比較有經驗的階段可以下載別人的vsq(x)學習,貌似YOUTUBE上好心放vsqx的人挺多(所以這時候又要靠搜了……)下載時要注意,vsqx的作者有沒有允許二次發佈,有沒有要求發佈時著名或者要先得到其允許。

像特殊發音標記Sil、Asp、_0等我都是從別人的工程裡學到的。(後來從一個英文vocaloidwiki裡也看到了)

發現它們後,同理,實踐出真知啊。

很多時候我都是看看別人的參數和演唱風格然後原封不動……實在想調這首就自己去耳扒(我一直以某次失敗的扒伴奏經歷安慰自己「旋律還是很容易的嘛」)

再高級一點就試著改發音吧,使那些發音太準而不自然的音替換掉或者拆開。我知道編輯器內部是能打開英文發音詞典看發音的,中文和日文的話……不用我說你也知道又要去搜了吧(我說要搜的都是我搜得到的,慎當伸手黨)

試著腦內分析人類和VOCALOID的發音差距在哪裡。如何突顯VOCALOID歌手的特色和掩蓋其不足。

覺得人間調教太麻煩的話,可以先去玩玩電音,不用調PIT了拆音就好╮(╯▽╰)╭(TIP: V4的pitchsnap可以把整個序列一鍵電音,比後加插件方便得多)

雖然關於人間調教還有很多想說的,但是本來就不打算寫成教程的來著。

如何做好曲子——無他,唯手熟爾。

如何成為P主——虐自己虐軟件虐到一曲滿意(當然這個很難),能找到小夥伴合作的找小夥伴,發視頻,loop,即可。

今晚失眠似乎寫得多了一點呀

……總之我先發出來咯

【舒自均的回答(29票)】:

朗曰:「久聞公之大名,今幸一會.公既知音樂,如何從零基礎進化成一隻V家P主?」

孔明曰:「我先問問你,何謂P主?」

朗曰:「技術有變,工具更易,而歸會用之人,此音樂之理也。自YAMAHA,VOCALOID以來,不用錄音,只管合成.隨便找一首曲,調一調音就可以輸出。我太祖洛天依吃嘛嘛香,唱歌倍棒,觀眾傾心,粉絲仰德,非以'迫真'取之,乃電音所歸也.世祖言和,神文聖武,繼承大統,音素不齊,強行發售,其實就是個半成品,但那又如何?今題主蘊大才,抱大器,自欲比於jin/ke/la,其實不算太難,學幾天就行了.豈不聞古人云:『誰反對DSSQ,誰就不客觀.』你只要找個曲子,填幾句詞,稍稍調音,導入DAW加效果器,壓個一圖視頻,反覆練習,多次投稿,仍不失點擊萬千,頂上首頁,豈不美哉!」

孔明在車上大笑曰:「吾以為你身為知乎的答主,必有高論,沒想到,竟說出如此粗鄙之語!吾有一言,請諸位靜聽:昔日葛炮/綠壩娘之世,鬼畜橫行,DSSQ,質量simple,sometimes naive.天依之後,吐槽,玩梗等接踵而起,不思進取,專門翻唱.因榜單之上,少有原創;投稿之中,沒幾個能聽.DSSQ之輩,滾滾當紅;迫真盈利之徒,紛紛首頁.以致禾念棄坑,任力跑路,5人組有4個出不來.

然而此時,王司徒又有何作為?

王司徒之生平,我素有所聞:你大學畢業,不通音樂,理當研習樂理,視唱練耳,從基礎打起,為何走上邪道,妄圖一步登天!音樂學院的學生,比你們不知道高到哪裡去了,我跟他們談笑風生!今幸習總欽點,文化不能做市場的奴隸.我雖然不是音樂專業,但是我見得太多了,日本哪個P主我沒聽過?汝既為業餘玩樂,只可低調學習,騙騙點擊,安敢在觀眾面前妄稱P主?皓首匹夫!蒼髯老賊!你如此玩弄音樂,有何面目見日本24歲先輩?

我從未見過有如此厚顏無恥之人!"

【皓月moonqshine的回答(3票)】:

題目:如何從零基礎進化成 Vocaloid 原創音樂 up 主?

關鍵詞:零基礎,Vocaloid,原創音樂,up主

零基礎,沒基礎就去學,學樂理和宿主軟件使用。買書看,下載教程看。

Vocaloid,就是學成之後要做V+的歌,意味著要學習V+軟件使用和歌聲調教。

原創音樂,三道坎:作詞、作曲、編曲,這需要天賦,繼續學是肯定的,當然先從扒譜開始練習吧。

up主,這意味著需要做成視頻投彈幕網站,你需要作畫、pv兩項,可以自學,也可找畫師pv師合作。

說起來雲淡風輕,但是每一步都不好走。而且即便是歷經萬難終於投了稿也不一定會收到很好的反響,即便如此你也要堅持做下去嗎?能堅持下去的人就是你所嚮往的那些人。希望題主充滿幹勁努力下去吧!

另外反對前面答案中「只有發表過一首V家原創歌曲的up主才能被叫做P主」這句話。p主不是完成什麼任務、達成什麼成就便可以證得的果位,更不是自封的。就好比說畫了一幅小雞吃米圖就敢說自己是畫家一樣可笑。

以上回答若有失偏頗之處,請諸位雅正。

【飛劍的回答(3票)】:

:D (屁顛屁顛地跟著HK醬過來回答問題了

最近看到這樣類似的如何進入的門檻類的問題,真的很開心,這意味著本來只是各位觸手的閒餘興趣的這個領域慢慢地開始被大眾們接受,就像撲克牌和電視一樣成為一個不被妖魔化的正常的興趣而發展。

所以,其實關於「如何零基礎XXX」「如何進入XXX」這樣的問題,大家大可不必認為是什麼冒犯性或者是幼稚的提問,因為這也是很多孩子們起步的地方。

只是,我們可能搞反了因果順序。

我們並不是想要成為「V家的P主」、「畫手」、「MAD製作者」、「小劇場寫手」,才去學習的「音樂」、「繪畫」、「剪輯編輯」、「寫作」,而是當我們想為這個領域投一份自己的作品時,我們去選擇了我們已經所擅長的領域——

——舉例來說,因為自己以前是學過樂理的,所以在進入「二次元」這個從名字上並不是特別能明白意義的領域的時候,我選擇了寫曲這個選項。

為什麼這樣說呢?因為無論是繪畫、樂理、文學等等,都是需要長達數年甚至十數年的刻苦練習、紮實的基礎知識的掌握、廣闊的領域內不同風格的研究,以及一個引導著正確方向前進的導師的力量,才能讓你擁有能夠創作出自己作品的實力。

而在有了基礎之後,你無論是想要在三次元寫流行曲目,給樂團寫交響樂譜,給V家寫歌,或者給遊戲製作音樂;在有音樂的基礎打實了的前提下,你可以說:「我想要選擇成為V家P主。」

:D 咦,好像答案已經出來了呢。

所以這個問題:「如何從零基礎進化成 Vocaloid 原創音樂 up 主?」

和 「如何從零開始學習音樂?」 並沒有什麼區別 :)

你所多需要的只是學習下萬惡的(劃掉)V家編輯器該怎麼使用,視頻該怎麼壓制之類的技巧上的問題就行了。而寫曲上的基礎樂理、和弦走向編排、多軌調整之類都是避不開也逃不掉的。

最後悄悄地說一句w :

這裡並不是二次元,這裡只是把三次元的觸手們壓成平面來展示的地方。

【時飴的回答(3票)】:

V家P主這個身份,本質上就是「音樂製作者」。我覺得把專職調教的人稱為P主似乎有些不合適,但是不清楚題主的努力方向,我這裡說的是關於成為一名創作型作者所要做的。

在我看來,要想成為一名創作型的producer,你需要懂得如何作曲、如何編曲,以及為此所必需的樂理知識,才可能製作出原創良曲。

事實上我一直有這樣的觀念:對於VOCALOID歌曲來說,vocal是誰、vocal的調教水平怎麼樣,這些真的是次要的。我總覺得整天搗鼓特殊的調教技巧的人大概是入了歪門邪道,擁有高質量的曲子才是一個P主能火的正道。

總而言之,對音樂的學習是必不可少的。學好了這些再去考慮別的吧。

願題主能朝著自己的夢想前進,並期待看到中文vocaloid界能升起又一刻新星。

【哈魯魯的回答(5票)】:

↑這個表情是不是很熟悉↑這個表情是不是很熟悉

它出自繪師 PV製作者にぼし

她在初投稿的說明裡錯把あたたかい打成了あたたたい

大家覺得很萌 於是給她取名あたたたP

你看 在日本人民的眼中 P名就是這麼隨意就可以起的東西

(沒有對にぼし老師不敬的意思 我很喜歡她的作品)

P名 P主這個稱呼 根本不重要

作詞 作曲 編曲 混音 曲繪 PV 調教 等等等等

你喜歡什麼 用你的熱情去做好它就行了

「只有發表過一首V家原創歌曲的up主才能被叫做P主」

這句話是扯淡

反過來只要發表過V家原創歌曲就能被稱為P主了嗎?

寫個4536的和弦 貝斯走根音 鼓動次打次 哼哼個旋律

找人配上歌詞/畫曲繪/做PV 在B站投稿 就可以以P主自居了?

很難嗎? 沒有多難

難的是堅持 挑戰自己的極限 努力提高自己 即使沒有多少人氣 沒有什麼回報

在你擅長、熱愛的領域內施展自己的才華 為VOCALOID貢獻出自己最好的作品 你就是P主

所以題主

也許你沒有任何創作的基礎 但對某個或者某些方向感興趣 那麼

你應該問的是

如何學習畫畫/作詞/作曲/AE……

也許你已經開始你的創作了 那麼你需要做的是多查資料 找教程 練習 練習 在你的領域不斷提高

當你覺得差不多了 你的作品可以見人了

那麼就大膽地 享受VOCALOID帶給你的 創作的樂趣吧

【御水銀的回答(1票)】:

如果我們忽略什麼一顆熱愛音樂熱愛V家的心這種扯談說辭的話

firstly你要有音樂基礎,能作詞作曲,使用樂器彈制伴奏,起碼能拉到願意把版權掛在你名字上的小夥伴。(這個好像更難)

and你要懂得使用VOCALOID系列軟件。(教程滿網都是)

finally,你要壕

【知乎用戶的回答(0票)】:

從零倆字去掉,不然題主不太容易得到友善的回答。

很簡單啊,下個V3,然後慢慢調,多學多練,多看看N站上那些大觸。

Vocaloid又不難,只要沒被打擊都能學下去。

標籤:-Vocaloid


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